Florencia blog

Subscribe

Exposición Patrick Mimran. Symbols as Symptoms

July 16, 2012 By: florenceblogger Category: Florencia

Hasta el 31 de julio el Museo Nazionale Alinari della Fotografia de Florencia exhibe la obra del artista francés Patrick Mimran, Symbols as Symtoms. La muestra busca resaltar la obra de este artista multidisciplinario que ha incursionado en la fotografía, la pintura, la música y otras expresiones del arte que dan una riqueza conceptual a toda su trayectoria.

 Patrick <b>Mimran</b> obra de arte

Patrick Minram nació en París en 1956. Su desarrollo en las artes se puede calificar como renacentista por la búsqueda permanente de expresión a través de diferentes disciplinas, realizándolas con mucha solvencia. A través de ellas explora parte importantes de sus obsesiones existenciales, como la muerte, el sexo, la belleza y el cuerpo, usando la ironía.

La forma que ha elegido para expresa sus obsesiones ha sido la ambigüedad, plasmando a través de la belleza los grandes dolores y males de los seres humanos y de la sociedad. Sus inicios como fotógrafo marco a fuego su mirada, puesto que la imagen realista que esta proyecta es la que Mimran reproduce en cada una de las disciplinas que usa.

A su inicial trabajo en fotografía, lo siguió la pintura encáustica -proveniente del griego enkaustikos, grabar a fuego-, donde trabaja la antigua técnica que usa cera como aglutinante y exagera los colores para dar más plasticidad, contenido narrativo y fortalecer el concepto de sus obras. Esto lo obligó a concentrar sus esfuerzos y rigor en cada trabajo, debido a lo meticuloso de la técnica.

En los años 90 inicia la exploración de la multimedia para lograr transmitir de manera más dinámica sus grandes inquietudes, que se refieren a los males de la sociedad contemporánea. Con ellos se lanza a crear instalaciones donde combina el video, con la escultura, la pintura y la música electrónica. Esta presentación de arte multimedial logró los objetivos que Mimran buscaba: llegar e interactuar con el espectador, creando una comunicación directa, abierta y pluralista.

La particularidad de este artista es su permanente búsqueda de técnicas para llegar al espectador y comunicar sus mensajes, dudas y búsquedas. Para eso empuja en forma permanente las limitaciones que le imponen las técnicas a su objetivo de abrir los sentidos de la imaginación, creando y usando nuevos instrumentos para esos fines.

Sus obras siempre aluden a temas sociales y políticos, algunas con imágenes violentas, otras usando la belleza. Usa los signos universales y las secuencias más herméticas para denunciar la hipocresía de la religión, el abuso y la relación entre el placer y las represiones que imperan en la sociedad.   

Uno de los aspectos relevantes, es su defensa a la espontaneidad que debe tener el artista durante el proceso creativo. Para eso, usa su intuición y la improvisación durante la creación, claro está, que con el rigor de la técnica para hacer de cada obra una expresión artística de gran nivel.

Su respeto por el espectador lo ha llevado a señalar que “el espectador es tan importante como el artista”, agregando que en muchas ocasiones es más importante que el artista.

Para más información: http://www.mnaf.it/eng/mostre.php 

Nancy Guzman Only-apartments AuthorNancy Guzman

No olvide alquilar con tiempo apartamentos en Florencia si ha decidido pasar allí sus vacaciones de verano. Y recuerde visitar esta maravillosa exposición de Patrick Mimran.

Contáctame 

Brian Duffy en Florencia

May 11, 2012 By: florenceblogger Category: Florencia

Viaja y disfruta esta primavera en la ciudad italiana. El Museo Nazionale Alinari della Fotografía (MNAF) presenta la primera retrospectiva completa de Brian Duffy, el hombre que revolucionó las imágenes de moda.

exposicion <b>brian</b> <b>duffy</b> florencia

La primera gran exposición dedicada a la actividad de Brian Duffy (1933-2010), el legendario fotógrafo británico, abrirá la exposición del programa MNAF 2012. La muestra se estrena en Italia después del gran éxito en Idea Generation Gallery de Londres.

Célebre autor de muchas imágenes de Swinging London y famoso por sus fotografías de músicos, actores y modelos.

En la cima de su carrera, en 1979, Duffy dejó la fotografía. Tomó la mayor parte de su trabajo fotográfico y le prendió fuego en el jardín de atrás de su casa. Laboriosamente, después de años de buscar archivos y publicaciones en todo el mundo, su hijo Chris llegó a recuperar 160 fotografías. El conjunto de imágenes más representativas, raras e inéditas, ofrecen un auténtico catálogo iconográfico cultural de los años 60 y 70: el legendario Hollywood protagonizado por Michael Caine y Sidney Poitier, las grandes estrellas de rock, John Lennon, David Bowie y Debbie Harry, la belleza de aquellos años, Jean Shrimpton y Joanna Lumley, la leyenda literaria William Burroughs, y muchos otros.

Una selección de 80 fotografías, incluyendo las recuperadas por Chris Duffy, se expone hoy en Florencia, en una muestra  que literalmente surge de las cenizas.

La colección de obras que se exhiben consolida y establecen el rol de Duffy en la fotografía Británica, como miembro de la famosa “Black Trinity” (con David Bailey y Donovan Terence), el trío que definió el lenguaje visual de los Swinging London en los años sesenta.

Desde “Harper ´s Bazaar” a “Vogue”, los años sesenta han sido inmortalizados por sus memorables fotos. Durante su carrera, Duffy trabajó con la revista “Glamour”, “Esquire”, “Town Magazine”, “Queen Magazine”, “Elle”, “The Observer”, “The Times” y “The Daily Telegraph”. Muchas estrellas de la música han sido fotografiadas por él: The Shadows, The Hollies, Jane Birkin, Black Sabbath, Frankie Miller, Marianne Faithfull, Blondie, John Lennon y Paul McCartney.

Desde 1957, cuando comenzó a trabajar para British Vogue como fotógrafo de moda, Duffy realizó numerosos retratos de muchos artistas, moviéndose entre el cine, la música, la publicidad, la moda y la literatura. Es suya la portada del álbum “Aladdin Sane” (1973) que muestra a David Bowie con el maquillaje del rayo en el rostro, que de repente se convirtió en un icono pop. Al igual que las portadas de “The Lodger” (1979) y “Scary Monsters” (1980).

En 2009, impulsado por su hijo, Duffy durante un corto período, volvió a fotografiar retratos y temas de los primeros años de su carrera. En 2010 la BBC hizo un documental dedicado a él: “The man who shot the Sixties”.

El museo abre todos los días de 10 de la mañana a 7:30 de la tarde, los miércoles cierra. Está ubicada en la Piazza Santa Maria Novella 14A rosso, Florencia.

Para más información visita la web oficial de la muestra en: http://www.mnaf.it/mostre.php

Cornejo Only-apartments AuthorCornejo

Si quieres viajar a los 60´s y disfrutar de esta inigualable exposición, alquila apartamentos en Florencia La primavera italiana te espera.

Contáctame 

El Palacio Pitti de Florencia

April 26, 2012 By: florenceblogger Category: Florencia

Este enorme palacio renacentista es uno de los edificios más imponentes de Florencia y centro de la cultura de la ciudad. Son tantas las cosas que hay que ver en el Palacio Pitti que no te aburrirás visitándolo.

palacio-pitti-florencia

¿Qué puedes visitar en el Palacio?

En la planta baja del edificio se encuentran la Galería Palatina y los Apartamentos Reales. La galería acoge las colecciones privadas de arte de los Medici y puedes ver obras de artistas como Rafael, Caravaggio y Rubens. Los cuadros están colocados siguiendo el estilo decorativo del S.XVII, en vez del modo habitual de los museos. Siguiendo a los apartamentos, que ocupan nada menos que catorce estancias, podrás ver la decoración característica de los siglos XVI a XIX.

Con la entrada de la Galeria Palatina puedes visitar también La Galería de Arte Moderno, situada en la segunda planta del palacio, en lo que era la residencia de los Grandes Duques de Lorena. Posee obras de estilo neoclásico, de artistas italianos en su mayoría, incluyendo al movimiento Macchiaioli, precursor del impresionismo.

La Galería del Traje hace un recorrido por la ropa utilizada desde 1700 hasta la actualidad. Dispone de unas 6000 piezas y es uno de los museos dedicados a la historia de la moda más importantes del mundo. Está situada en el ala del palacio llamada Palazzina della Meridiana y organiza numerosas exposiciones temporales.

En la residencia de verano de los Medici, parte de la planta baja y el entresuelo del palacio, podrás encontrar el original Museo de la Plata. Se pueden ver las colecciones de joyas de los Medici, camafeos, piezas de orfebrería y otros valiosos y bellos objetos de plata. No te olvides de admirar los frescos que decoran sus paredes y la colección de retratos en miniatura.

El curioso Museo de la Porcelana se encuentra en el Casino del Cavaliere, dentro de los Jardines Boboli, y muestra las piezas de porcelana más bellas de Europa. Muchas eran regalos de monarcas extranjeros y las colecciones expuestas se dividen en las procedentes de Italia y las de Francia, Alemania y Austria. Las vistas de Florencia desde este lugar son espectaculares.

Otro particular museo del Palacio Pitti es el Museo del Carruaje, en el que se exponen carruajes usados por las cortes de Saboya y Lorena durante el S.XIX, aunque el más antiguo que se puede ver es del S. XVII.

No puedes finalizar tu visita sin hacer una parada en los famosos Jardines Boboli, un maravilloso ejempo del modelo de jardín italiano, copiado por muchas corte europeas.

Dirección: Piazza de Pitti, 1, 50125

Precios: 8.50€ la entrada para las Galerías Palatina y de Arte Moderno, 4.25 euros la reducida. 7€ para los Museos de la Porcelana, del Carruaje y de la Plata y los Jardines Boboli, 3.50€ la reducida. Puedes consultar los horarios de cada museo y comprar las entradas en la web http://www.polomuseale.firenze.it/orari/

Elena Alvarez Only-apartments AuthorElena Alvarez

Para tu visita al maravilloso Palacio Pitti elige uno de nuestros apartamentos en Florencia la mejor forma de tener una estancia inolvidable en la capital de La Toscana.

Contáctame 

El Museo de Dante en Florencia

April 18, 2012 By: florenceblogger Category: Florencia

Dante Alighieri, el florentino más célebre del mundo, creador de la Divina Comedia, no podía dejar de tener un museo en su honor en la ciudad que le vio nacer. Situada en el centro histórico de Florencia, esta casa existe desde principios del S.XX, por iniciativa del Ayuntamiento de Florencia, y es una excelente manera de conocer la vida y obra del poeta.

museo <b>dante</b> florence

El lugar elegido se debe a que los historiadores consultados creían que Dante nació en las inmediaciones de esta casa medieval, cercana a la Piazza dei Donati. Fue necesaria una reconstrucción del edificio, que estuvo a cargo del arquitecto Giuseppe Castelluci. Durante su primera época, servía de oficina municipal y no se convirtió en museo hasta 1965. Desde entonces, ha sufrido varias restauraciones para llegar al aspecto actual y ha sido reabierta en 2005.

El edificio dispone de 3 plantas y una torre adyacente, que han sido organizadas según las etapas de la vida de Dante. En la planta baja es donde tienen lugar las exposiciones temporales.

Subiendo al primer piso, encontrarás objetos relacionados con los primeros años de vida del escritor, hasta su juventud. Su bautizo, su nombramiento de prior de la ciudad y sus primeras acciones políticas y militares. Se presta especial atención a su familia y se muestra a través de dibujos y otros documentos cómo era la vida medieval en Florencia. Hay un minucioso e interesante diorama de la batalla de Campaldino, en la que Dante luchó, y en la sala contigua se muestra un mapa de los barrios en los que se dividía Florencia en el Medievo.

La segunda planta hace un recorrido por la etapa en que es condenado al destierro y sus años de exilio hasta su muerte en 1321 en Rávena.

La tercera planta hace referencia a su madurez y éxito como autor y se pueden ver reproducciones de conocidas obras de arte dedicadas a él de Miguel Ángel, Rafael o Signorelli, entre otros destacados artistas italianos.

En tu recorrido, podrás ver también una réplica de un dormitorio medieval, los instrumentos utilizados por médicos y boticarios de la época (Dante fue boticario) y un audiovisual sobre la Divina Comedia.

Puedes visitar las estancias de la casa libremente o realizar una visita guiada, pero debes reservarla con antelación. Tiene una duración de unos 40 minutos y está limitada a un máximo de 25 personas. Si no sabes mucho acerca de Dante, es recomendable la visita guiada.

Dirección: Via Santa Margherita 1 (Accesible a pie)

Precios: 4 euros la tarifa normal, 2 euros la reducida.

Horarios: De martes a domingo de 10 a 17 horas, en los meses de octubre a marzo. De abril a septiembre, abre todos los días de 10 a 18 horas.

Web:  http://www.museocasadidante.it/

 

Elena Alvarez Only-apartments AuthorElena Alvarez

Para visitar el Museo de Dante y descubrir la Florencia mas cultural en tu viaje, nada mejor que reservar cualquiera de nuestros apartamentos en Florencia cercanos al centro histórico. No tendrás que estar pendiente de horarios y podrás acceder fácilmente a los lugares más interesantes de la ciudad.

Contáctame 

Bartolomeo Ammannati en Florencia

August 31, 2011 By: florenceblogger Category: Florencia

Bajo el sugerente título de L´acqua, la pietra, il fuoco, el Museo Nacional del Bargello, en Florencia, presenta una interesante exposición de grandes esculturas de Ammannati (1511-1592). Permanecerá abierta al público hasta el próximo 18 de septiembre.

bartolomeo ammannati florencia

Es difícil señalar algún edificio importante en la bella ciudad del Arno, porque todos lo son. Cuna del arte, del renacimiento de los Medici, de la artesanía y del buen vivir, Florencia se enorgullece de tener uno de los museos más antiguos de Europa: el Museo Nacional del Bargello. Situado en el palacio homónimo, el edificio ha pervivido a lo largo de sus más de siete siglos y medio de historia adaptándose a lo que los tiempos iban demandando. Si se construyó para albergar el Ayuntamiento, antes de convertirse en espacio museístico, no tuvo reparos en funcionar como cárcel donde, incluso, se derramaba sangre de los condenados. Afortunadamente para los amantes del arte, el Bargello es, desde 1856, uno de los museos dedicados a la escultura italiana más interesante de Europa. Por eso, cuando el visitante se adentra por sus pétreos muros, tiene que hacer un gran esfuerzo para no sucumbir al Síndrome de Stendhal, ya que ante nuestros ojos se van desplegando, unas tras otras, piezas imprescindibles de la historia del arte. Citando los nombres más reconocidos, en su fondo permanente se encuentran el Baco de Miguel Ángel, el homónimo de Sansavino, el Tabernáculo de San Jorge y el David de Donatello.

Por si esto fuera poco, la institución florentina ha montado una exposición con obras de Ammannati, conocido, sobre todo, por su imponente Fuente de Neptuno situada en la Piazza della Signoria. Un escultor que se inició en el oficio de arquitecto (diseñando la Villa Medici de Roma o el Puente Arno), pero que no le tuvo miedo al martillo y al cincel para crear tallas dotadas con esa exquisita sobriedad y sencilla elegancia que caracteriza al Cinquecento italiano. Fascinado por los mitos de la antigua Roma, abordó con gran delicadeza los grandes relatos de la literatura clásica para regalarnos piezas repartidas actualmente por colecciones de todo el mundo. Aunque el Bargello tiene el mayor número de ellas (Victoria o Leda y el cisne), también se pueden encontrar obras suyas en otras colecciones italianas (Diosa Opi en el Palacio Vezzo de Florencia) y extranjeras (Venus en el Museo del Prado de Madrid). Al final de su vida, Ammannati tuvo una profunda crisis religiosa y renegó de todo lo que hubiera salido de su mano con contenido pagano (normalmente desnudos). Afortunadamente, no las destruyó, sino que las donó a los jesuitas en pago por las oraciones para la salvación de su alma.

La exposición L´acqua, la pietra, il fuoco reúne más de 40 piezas entre esculturas en piedra, bronce, dibujos y proyectos, además de un retrato de Laura Battiferri, esposa del artista, y realizada por Bronzino. La muestra incluye una gran fuente de mármol ejecutada para el Cinquecento Salone dei en el Palazzo Vecchio (o Gran Salón) compuesta por seis enormes estatuas. También se expone el Hércules y Anteo realizada expresamente para Villa Castello y encargada por el Duque Cósimo I. Otra excusa más para visitar la bella ciudad toscana de Florencia.

Candela Vizcaíno Only-apartments AuthorCandela Vizcaíno

Para ir saboreando lentamente la belleza de esta ciudad toscana, hay que buscar apartamentos en Florencia Se colmará, así, los deseos del viajero más exigente.

Contáctame

Expo de Picasso, Miró y Dalí en Florencia: Angry Young Men

May 24, 2011 By: florenceblogger Category: Florencia

Picasso, Miró y Dalí son, sin lugar a dudas, tres de los artistas más importantes no sólo de su generación sino también los que más dieron que hablar en la historia del arte. Ahora aquellos que estén en Florencia o quieran conocer una de las ciudades más lindas de Italia podrán visitar la exposición “Angry young men: Picasso, Miró, Dalí” que se realizará hasta el 17 de julio en el Palazzo Strozzi.

angry young men

La exhibición fue creada especialmente para mostrar el enojo y la juventud (de ahí el nombre) de los tres pintores españoles a través de 60 obras de arte.

La muestra se centra en la etapa en la que Picasso todavía no había incursionado en el cubismo que fue desde el 1900 hasta el 1905 y la compara con las obras que realizó Miró entre el 1915 y el 1920 y las operas que creó Dalí los 5 años que siguieron. ¿La meta? Encontrar analogías en el arte antes que Miró y Dalí se volvieran surrealistas.

Lo bueno de esta presentación es que es raro ver exposiciones de estos artistas de la etapa que se mostrará pero que al mismo tiempo son cruciales para entender qué sucedía en el universo artístico a principio de siglo 20.

En Madrid, durante el 1901, Picasso expresaba sus pensamientos políticos en la revista “Arte Joven” mientras que Miró se negó a realizar obras de arte que representaban a las clases dominantes de la época. Dalí, por otra parte, fue expulsado de la academia donde estudiaba en el ´26 porque les había dicho a sus profesores que no eran capaces de juzgar sus trabajos correctamente.

Más información: http://www.palazzostrozzi.org/SezionePicasso.jsp?idSezione=878

Palazzo Strozzi: Piazza degli Strozzi 1, 50123 Florencia, Italia

MiLK Only-apartments AuthorMiLK

Si quieres asistir a “Angry young men: Picasso, Miró, Dalí” y disfrutar de una muestra donde vas a poder conocer a tres de los más importantes artistas en sólo una exposición puedes alquilar apartamentos en Florencia y perder esta gran oportunidad.

Contáctame